segunda-feira, 16 de agosto de 2021

Blueberry por Peter Nuyten

The New Adventures of Lieutenant Mike Steve Blueberry
A Passage to Eternity











Peter Nuyten

Peter Nuyten, illustrator, comic maker and author.

In the early 80's I started as an administrative assistant at Philips. After two years started with an evening study at the Art Academy Arnhem, then the HKA - Hogeschool voor de Kunsten Arnhem, nowadays Artez. After that I started independently as a graphic designer but soon that changed into illustrator, initially for the advertising sector, then I started making more and more informative and educational illustrations.

In the 1990s I worked for about 6 years at the former Iris drawing studio in Nijmegen. In those years, a number of studio members also made the independent Iris comic magazine in which I also had some work in it together with a number of other Dutch comic artists which in the mean time are known Dutch artists.

From the mid 90's I had the opportunity to make interesting illustrative contributions for various well-known educational publishers. A little later I specialized more and more on (military) historical related subjects. This was mainly due to the fact that as a child I had a lot of interest in history. One of my most important childhood ambitions was to become an archaeologist. 

In 1995 I produce my first major historical illustration assignment. These were illustrations for the informative book Tipi’s, Totems and Tomahawks by Theo Vijgen; a book on the history of the North American Natives. This book was nominated by the Dutch children's jury and received the Zilveren Griffel and I received a special mention for my efforts and approach. The book received a lot of publicity. I was approached by a Swedish publisher who wanted to publish the book in a larger format and in color in the Scandinavian countries. Very unfortunately, the Dutch publisher at the time turned out not to be poking at all, which I still find incomprehensible.

In 1998 Amsterdam University Press released the somewhat pretentious colorful Historical Tableau edited by the known Dutch Frits Oostrom. Van Oostrom is University professor in Utrecht. He is specialized in Dutch literature of the Middle Ages. In 1995 he was awarded the Spinoza Prize for his scientific work. His book Maerlants wereld was awarded the AKO literature prize in 1996. So it was a honor to have been asked by him to contribute to this book.

The book deals with the history of the Dutch historical school poster and was intended as a new springboard and advocacy for a reintroduction of the school poster of yesteryear, but with a modern twist. Well-known authors and illustrators were linked together as much as possible as two-person teams and were invited to contribute to the book. At the request of Adriaan van Dis, a very known Dutch author of novels and a known TV personality, to work with him to deliver a project for this book, I made a colorful illustration for his text about slavery. Unfortunately, the intention of van Oostrom to breathe new life into the school poster by means of this book did not materialize later on.

However, commissioned by the then Army Museum in Delft, I have been able to work with heart and soul since 2005 on a series of military-historical school posters (!) Which were introduced to the schools and into the public with great success. Unfortunately, the museum has decided to cancel the successful project after a number of years due to economic austerity measures by the government. For several educational publishers I also worked on thematic educational historical series such as the Indigo and Brandaan. Teaching methods which are still popular in the Netherlands.

From 1999 to the beginning of 2008 I worked at Studio Jan Kruis van Libelle, where I worked on the popular Libelle comic "Jan, Jans en de kinderen" at first only together with art director Daan Jippes and then the 18 year old pupil Gerben Valkema. Libelle's objective was to give the comic an overall new look. From halfway album 26, the comic made by the studio is in graphical and stylistical point of view but also in terms of gag a rigorous adaptation of the original comic, partly to be able to guarantee a modern look but also for practical reasons; the comic had to be easier to edit for merchandising etc. Later other artists joined and left. In 2007 the studio was closed due to drastic cutbacks. 2008-2013 I worked under contract on Jan, Jans and the children, but from home. Nowadays I don't do anything for this comic anymore. Today, the comic series is still drawn by a number of Dutch and some artists from Comicup Spain. They all draw the line we created in 1999.

Nowadays I still produce illustrations for children's bibles, children's books and I have also made some illustration work for the historical magazine Quest history. In the meantime, two colorful children's Bibles are translated and released in Russian.

From 2009 I worked on my own comic strip trilogies Auguria and Apache Junction. Both titles are currently being released in Germany, Austria and Switzerland (Splitter Verlag), French-speaking Belgium and France (BD must), Spain and 5 South American countries including Mexico and Argentina (Ponent mon), in addition to the Dutch release at Arboris. Despite the fact that they are closed trilogies, they offer enough space for an exciting sequel, although it is being parked for the time being as I need space for my adaptation of the exciting post apocalyptic novel Metro 2033.

Metro 2033 (Russian: Метро 2033) is a 2002 bestselling post-apocalyptic fiction novel by Russian author Dmitry Glukhovsky. It takes place in the Moscow metro, where the last survivors are hiding after a global nuclear holocaust. It was followed by two sequels, Metro 2034 and Metro 2035, spawning the Metro media franchise. The English edition of the book was published in 2010 as a link with the adaptation to the video game. German publisher Splitter Verlag bought the rights and asked if I might be interested in making an adaptation in a comic form. The third volume will now be published in May and the 4th volume at the end of this year. The intention is that the comic will be available in other languages ​​just like the original novel. At the moment only in German and Dutch. In 2022, a Metro 2033 will be launched worldwide as a live action movie. Initially, MGM was supposed to take over the production, but Glukhovsky was completely dissatisfied with the adaptation that had now taken a lot of bickering for more than 6 years. Glukhovsky then canceled the project and went in search of a new producer and company. The film is now being produced by the film studios of TNT-Premier, TV-3 and Central Partnership.


Jean Giraud is one of my great examples. In my opinion, the books from the Iron Horse and Chihuahua Pearl and the cycle from Broken Nose to The Last Card are what I love the most. The drawings are sublime and so is the writing. Everything that came after is less. Although I like the books by François Corteggiani - Wilson - Blanc Dumont.

Uma prancha de “Apache Junction”.

As Novas Aventuras do Tenente Mike Steve Blueberry

Uma Passagem para a Eternidade

Peter Nuyten e Lauren Brigitte, sua neta, em 2016.

Peter Nuyten

Peter Nuyten, ilustrador, quadrinista e autor.

No início dos anos 1980, eu comecei como assistente administrativo na Philips. Após dois anos, eu comecei a estudar, à noite, na Academia de Arte Arnhem, então o HKA - Hogeschool voor de Kunsten Arnhem, hoje em dia Artez. Depois disso, eu iniciei independentemente como desenhista gráfico, mas logo eu mudei na direção de ilustrador, inicialmente para a área de publicidade, então eu principiei fazendo cada vez mais ilustrações informativas e educacionais.

Nos anos 1990, eu trabalhei por quase seis anos no Iris, um estúdio formador de desenhista, em Nijmegen. Naqueles anos, diversos membros do estúdio também fizeram a revista de histórias em quadrinhos independente “Iris”, na qual eu também fiz alguns trabalhos junto com vários outros quadrinistas holandeses que nesse meio-tempo são artistas holandeses conhecidos.

Em meados dos anos 1990, eu tive a oportunidade de fazer interessantes contribuições ilustrativas para várias editoras educacionais de renome. Um pouco mais tarde, eu me especializei cada vez mais em assuntos relacionados à história militar. Isso se deveu, principalmente, ao fato de que quando eu era criança, eu tinha muito interesse em história. Uma das minhas mais importantes ambições de infância era tornar-se um arqueólogo.

Em 1995, eu produzi a minha maior atribuição de ilustração histórica. Estas eram ilustrações informativas para o livro “Tipi’s, Totems and Tomahawks” de Theo Vijgen; um livro sobre a história dos nativos da América do Norte. Este livro foi indicado pelo júri infantil holandês e ele recebeu o prêmio Zilveren Griffel e eu recebi uma menção especial por meus esforços e abordagem. O livro recebeu uma grande quantidade de publicidade. Eu fui abordado por uma editora sueca que me procurou para publicar o livro em grande formato e a cores em países escandinavos. Muito desastrosamente, a editora holandesa, na época, acabou não sendo incentivadora em tudo, o quê eu ainda acho incompreensível.

Em 1998, a Amsterdam University Press lançou algo pretensioso: o colorido “Historical Tableau” editado pelo renomado Dutch Frits Oostrom. Van Oostrom é professor universitário em Utrecht; ele é especializado em literatura holandesa da Idade Média. Em 1995, ele foi outorgado com o Prêmio Spinoza pelo seu trabalho científico. O seu livro “Maerlants wereld” recebeu o prêmio de literatura AKO em 1996. Portanto, foi uma honra eu ter sido convidado por ele para contribuir com este livro.

O livro trata da história do pôster escolar histórico holandês e intentava ser um novo trampolim e defesa para uma reintrodução do pôster escolar de outrora, mas com um toque moderno. Autores e ilustradores renomados foram ligados, tanto quanto possível, como equipes de duas pessoas e eles foram convidados a contribuir para o livro. Na solicitação de Adriaan van Dis, um renomado autor holandês de romances, para trabalhar com ele a fim de entregar um projeto para esse livro, eu fiz uma ilustração colorida para o seu texto sobre escravidão. Infelizmente, a intenção de van Oostrom de dar nova vida ao pôster escolar por meio deste livro não se materializou posteriormente.

De qualquer modo, comissionado pelo então Museu do Exército em Delft, eu tenho sido capaz de trabalhar com o coração e a alma, desde 2005, na série de pôsteres escolares da história militar, os quais foram apresentados às escolas e ao público com grande sucesso. Infelizmente, o museu decidiu cancelar o bem sucedido projeto, após diversos anos, devido a medidas econômicas austeras do governo. Eu também trabalhei para várias editoras educacionais em séries educacionais temáticas históricas tais como “The Indigo” e “Brandaan”, ensinando métodos que são continuamente populares nos Países Baixos.

De 1999 ao início de 2008, eu trabalhei no Studio Jan Kruis van Libelle, aonde eu trabalhei na história em quadrinhos Libelle popular “Jan, Jans em de kinderen” no princípio somente junto com o diretor Daan Jippes e em seguida, por 18 anos, com o velho aluno Gerben Valkema. Daan Jippes é um artista holandês mundialmente famoso, mais conhecido por suas atividades nos Estados Unidos da América por sua longa duração na Disney e Warner Brothers. Hoje, ele está aposentado e, no que diz respeito às ilustrações da Disney, ele só faz alguns trabalhos para uma editora escandinava. O objetivo do Libelle era dar à história em quadrinhos um novo visual total. A partir da metade do álbum 26, a história em quadrinhos feita pelo estúdio é do ponto de vista gráfica e estilística, mas também em termos de improviso uma rigorosa adaptação da história em quadrinhos original, em parte para poder garantir um moderno visual, todavia também por razões práticas; a história em quadrinhos tinha que ser fácil de editar para mercadização, etc. Mais tarde, outros artistas ingressaram e saíram.

Em 2007, o estúdio fechou devido a drásticas interrupções. De 2008 a 2013, eu trabalhei, sob contrato, em “Jan, Jans e as crianças”, mas de casa; atualmente, eu não faço mais nada para essa história em quadrinhos. Hoje, a série de história em quadrinhos ainda é desenhada por bastantes holandeses e alguns artistas do Comicup Espanha; todos eles desenham conforme o traço criado por nós em 1999. 

Atualmente, eu ainda produzo ilustrações para Bíblias infantis, livros infantis e eu tenho feito também alguns trabalhos de ilustração para a revista histórica “Quest history”. Entrementes, duas Bíblias infantis coloridas são traduzidas e licenciadas em russo.

Desde 2009, eu trabalho em minhas próprias histórias em quadrinhos, as trilogias “Auguria” e “Apache Junction”. Ambos os títulos estão, correntemente, sendo lançados na Alemanha, Áustria e Suíça (Splitter Verlag), Bélgica e França, em língua francesa, (BD Must), Espanha e cinco países da América Latina incluindo México e Argentina (Ponent Mon), além do mais, em holandês, lançados pela editora Arboris. Não obstante o fato de que eles são trilogias fechadas, eles oferecem mais do que o suficiente para uma emocionante sequência, embora eles estejam estacionados, pois eu necessito de prazo para a minha adaptação do empolgante romance pós-apocalíptico “Metro 2033”.

“Metro 2033” (“Метро 2033” em russo) é um romance de ficção pós-apocalíptico, do autor russo Dmitry Glukhovsky, mais vendido em 2002, que toma lugar no metrô de Moscou, onde os últimos sobreviventes estão escondidos após um holocausto nuclear global. O romance era seguido por duas sequências, “Metro 2034” e “Metro 2035”, gerando a franquia de mídia Metro. A edição em inglês do livro foi publicada em 2010 e igualmente um link com a adaptação para o videogame. A editora alemã Splitter Verlag comprou os direitos autorais e me perguntou se eu poderia estar interessado em fazer uma adaptação em forma de história em quadrinhos. O terceiro volume será publicado agora em maio e o quarto volume no fim deste ano. A intenção é que a história em quadrinhos esteja disponível em outras línguas assim como o romance original; no momento, somente em alemão e em holandês.

Em 2022, um “Metro 2033” será lançado mundialmente como um filme de ação ao vivo. Inicialmente, a MGM pretendia pegar toda a produção, mas Glukhovsky estava completamente insatisfeito com a adaptação que, nessas circunstâncias, exigia muitas discussões por mais de 6 anos. Glukhovsky então cancelou o projeto e foi em busca de um novo produtor e empresa; agora, o filme está sendo produzido pelos estúdios de filmes de TNT-Premier, TV-3 e Central Partnership.


Jean Giraud é um dos meus grandes exemplos. Em minha opinião, os álbuns de “Blueberry” a partir de “O Cavalo de Ferro” e “Chihuahua Pearl” e o ciclo de “Nariz Partido” ao de “A Última Cartada” são aqueles que eu gosto mais; os desenhos são sublimes e igualmente os roteiros. Tudo o quê veio depois é inferior, embora eu goste dos álbuns de François Corteggiani, Colin Wilson e Michel Blanc-Dumont.

Uma prancha de “Metro 2033” nº 3 “Augen der Finsternis”
(“Eyes of Darkness”, “Olhos da Escuridão”).

Fonte: © 2021 Peter Nuyten

A série “Blueberry” foi criada por Jean-Michel Charlier e Jean Giraud
Blueberry © Jean-Michel Charlier / Jean Giraud – Dargaud Éditeur

I thank Peter Nuyten for drawing Blueberry, adventurer in the Wild West, for the blog Blueberry.
Eu agradeço a Peter Nuyten pelo desenho de Blueberry, aventureiro no Velho Oeste, para o blogue Blueberry.

Artigo publicado também em Tex Willer Blog

Afrânio Braga

domingo, 1 de agosto de 2021

Mostra Moebius. Alla ricerca del tempo – À la recherche du temps

Naples, Moebius.

Alla ricerca del tempo
À la recherche du temps

“Moebius. Alla ricerca del tempo” de 10 de julho a 4 de outubro de 2021

Paolo Giulierini, diretor do MANN, com o catálogo da mostra.

Foi apresentada à imprensa a mostra “Moebius. Alla ricerca del tempo”, que ficará em programa no Museu até ao próximo 4 de outubro.

No evento participaram Paolo Giulierini (Diretor do MANN), Claudio Curcio (Diretor geral da COMICON), Laurent Burin des Roziers (Cônsul Geral da França em Nápoles), a esposa do quadrinista francês, Isabelle Giraud e os filhos.

A exposição não só confirma a parceria cultural com o Salone del Fumetto COMICON, mas continua o percurso de diálogo produtivo entre as salas da Seção Pré-história e Proto-história do Museu e o estro de ilustres artistas contemporâneos.

A mostra foi promovida no âmbito do projeto universitário OBVIA - Out of Boundaries Viral Art Dissemination.

Fotografias da preparação

Fotografias da obra

Moebius, fotografia de Isabelle Giraud.

Le Fil d’Ariane.

Autorretrato – Trait de génie.

40 jours dans le Désert B.

Arzak, l’Arpenteur.

La Faune de Mars.

40 jours dans le Désert B.

40 jours dans le Désert B.

Arzak, l’Arpenteur.



Gemme, le jaune.

Conferência de imprensa da mostra Moebius no MANN, em 9 de julho às 12:00 horas, em parceria com COMICON

Sexta-feira, 9 de julho, às 12:00 horas, próximo à Sezione Preistoria e Protostoria del Museo Archeologico Nazionale di Napoli – Seção Pré-história e Proto-história do Museu Arqueológico Nacional de Nápoles -, será apresentada à imprensa a mostra “Moebius. Alla ricerca del tempo”.

No evento, interverão Paolo Giulierini (Diretor do MANN), Isabella Giraud (esposa do quadrinista Moebius, Diretora da Moebius Production) e Claudio Curcio (Diretor Geral da COMICON).

A exposição, que será em programa até ao próximo 4 de outubro, revelará as ligações entre o célebre quadrinista francês e as raízes antiguíssimas da nossa civilização.

A produção, promovida no âmbito do projeto universitário OBVIA - Out of Boundaries Viral Art Dissemination, obteve o patrocínio de Regione Campania (Região da Campânia), Comune di Napoli (Município de Nápoles) e Institut Français de Naples (Instituto Francês de Nápoles).

No Museu Arqueológico de Nápoles a mais grande mostra de Moebius nunca realizada na Itália

Emanuela D’Alessandro

9 de julho de 2021

Até ao 4 de outubro, 330 obras do artista distribuídas ao longo das salas do MANN dedicadas à pré-história

NAPOLI – “Alla ricerca del tempo”. Não podia haver título maiormente apropriado a mais grande mostra de Moebius nunca realizada na Itália e apresentada nessa manhã no Museo Archeologico Nazionale di Napoli. Adiada por causa da emergência do coronavírus, a exposição, visitável até ao 4 de outubro, é composta por 330 obras distribuídas ao longo das salas do MANN dedicadas à pré-história.

A mostra se propõe a revelar as ligações entre o célebre quadrinista francês e as raízes antiguíssimas da nossa civilização. Mas haverá espaço também para a inovação graças à realidade aumentada: de fato, bastará baixar um aplicativo e enquadrar as obras com o próprio smartphone para que algumas delas tomem vida.

Ao longo do percurso expositivo, a esperar os visitantes, estarão todos os personagens mais importantes que tornaram Moebius célebre em todo o mundo: do guerreiro Arzak, ao major Grubert, passando pelos viajantes espaciais Stel e Atan, mas se podem admirar também as vertiginosas imagens das cadernetas de Inside Moebius e as invenções fantásticas de La Faune de Mars, tudo sem esquecer a seção dedicada às relações do artista com a Itália.

Na apresentação participaram Paolo Giulierini (diretor do MANN), Isabelle Giraud (esposa do quadrinista Moebius, diretora da Moebius Production) e Claudio Curcio (diretor geral da COMICON).

“As obras do grande artista francês, que amava Nápoles e a arqueologia, dialogam com os nossos resíduos mais antigos, em uma exposição única, esperada por todos os apaixonados” declarou, no curso do evento dessa manhã, o Diretor do MANN, Paolo Giulierini.

Uma ligação, aquela de Moebius com Nápoles, sancionada também por algumas de suas histórias em quadrinhos que têm por protagonista a própria cidade partenopeia: Vedere Napoli e Muori e poi vedi Napoli.


E sobre a sua ‘missão’ de grande artista visionário, como explicou a esposa Isabelle: Desenhar, escrever, era, para ele, um modo de se reapropriar de um destino humano, até mesmo interestelar. Foi, sem dúvida, um modo para deixar um rastro que, todos nós esperamos, possa resistir às areias do tempo.  

“Quando Jean Giraud se torna Moebius, - faz notar Claudio Curcio – todo o mundo da história em quadrinhos teve finalmente o conhecimento das verdadeiras potencialidades desse médium e é também e, sobretudo, graças a autores como ele que hoje a História em Quadrinhos tem o seu lugar nas formas de Arte e de Expressão maiores.  

A produção, promovida no âmbito do projeto universitário OBVIA - Out of Boundaries Viral Art Dissemination, obteve o patrocínio de Regione Campania (Região da Campânia), Comune di Napoli (Município de Nápoles) e Institut Français de Naples (Instituto Francês de Nápoles).

Fonte: Agenzia DiRE - Agenzia di Stampa Nazionale -

Museo Archeologico di Napoli

9 de julho de 2021

“Moebius. Alla ricerca del tempo”: inaugura-se hoje a mostra na Seção Pré-história e Proto-história do MANN.

Até ao 4 de outubro, uma apaixonante viagem entre passado e futuro, para nos recordar que o presente é vivo graças à fantasia!

A produção é promovida em parceria com COMICON e no âmbito do projeto OBVIA!

Paolo Giulierini, com o catálogo da mostra, e Claudio Curcio.

Da esquerda para a direita: Paolo Giulierini, Nausicaa Giraud,
Raphaël Giraud, Isabelle Giraud e Claudio Curcio.

Moebius. Alla ricerca del tempo – Museo Archeologico di Napoli

De 10 de julho a 4 de outubro de 2021, no Museo Archeologico Nazionale di Napoli, chega MOEBIUS – Alla ricerca del tempo, a mais ampla mostra realizada na Itália dedicada a Mœbius (Jean Henri Gaston Giraud, 1938 – 2012), um dos mais influente quadrinista e ilustrador de todos os tempos, máximo expoente da Nona Arte francesa e autor de obras visionárias notórias e traduzidas em tudo o mundo como Blueberry, Arzach, A Garagem Hermética, O Incal. A mostra, programada para 2020 e adiada por causa da emergência sanitária, celebra a arte de Moebius, mas também a sua particular ligação com a Itália e com Nápoles, cidade protagonista das suas histórias em quadrinhos Vedere Napoli e Mouri e poi vedi Napoli: “É estranho, cada vez que trabalho sobre uma história que se refere a Nápoles não há problemas: tudo corre bem. Nápoles tem algo que me fascina, que me toca sempre de um modo especial...” (Moebius, Mourir et Voir Naples, Paris, 2000).

O percurso expositivo porta os visitantes no universo imaginativo de Moebius, através de 330 obras distribuídas ao longo das salas do MANN dedicadas à pré-história. Encontram-se assim figuras icônicas como o guerreiro Arzak, o major Grubert e os viajantes espaciais Stel e Atan. Você se perderá nas imagens vertiginosas das cadernetas de Inside Moebius e nas invenções fantásticas de La Faune de Mars. Não faltará, naturalmente, uma seção dedicada às ligações entre Moebius e a Itália, ou seja, com Veneza, Milão e, sobretudo, Nápoles. Em diálogo com a seção Magna Grécia do Museu, serão expostas algumas ilustrações dedicadas aos mitos gregos que inspiraram também o belíssimo cartaz. Um espaço significativo será em seguida destinado à dimensão mais íntima do trabalho de Moebius, à sua procura sobre o “deserto interior”, com as pranchas extraídas de 40 jours dans le Désert B, e às experimentações pessoais sobre as formas fantásticas de cristais e gemas que acompanharam o trabalho do artista (a exposição será enriquecida por preciosos minerais graças à colaboração com Mineral Art Gallery de Nápoles). Uma seção inteira será dedicada a Dante, na ocasião do 700° aniversário do falecimento do sumo poeta, e a memorável interpretação moebiusiana do Paradiso, para a Galleria Nuages. O percurso será enriquecido por dois filmes: um 3D animado dirigido por Moebius e BUF Compagnie, inspirado na história La Planète Encore e METAMOEBIUS, documentário de 52 minutos de Damian Pettigrew e Olivier Gal.

Elemento inovativo no projeto de produção será a realidade aumentada: ao longo do percurso, alguns quadros tomarão vida; bastará baixar um aplicativo e enquadrar as obras com um simples smartphone. A partir de 10 de julho, portanto, à procura dessas imagens ao longo das sugestivas salas do museu.

A exposição é organizada por COMICON sob a direção artística de Mœbius Production, é inserida no âmbito do projeto OBVIA (Out of Boundaries Viral Art Dissemination) da Università di Napoli Federico II para o MANN e é patrocinada por Regione Campania, Comune di Napoli e Institut Français.

“Cavalgar pterodátilos em torno a fantásticos cenários ou mover-se no interno de enormes carcaças de dinossauros, em um tempo que contempla um futuro ao passado, referências a civilizações que foram, relíquias sobreviventes de antigos mundos tecnológicos não é uma mera dimensão onírica: é uma experiência concreta que se pode fazer adentrando-se na pranchas em histórias de quadrinhos de Mœbius. Depois das extraordinárias mostras de Hugo Pratt, dedicada a Corto Maltese, e de Tanino Liberatore que portado a nossa antepassada Lucy na seção Pré-história e Proto-história, o MANN e COMICON, no âmbito do Projeto OBVIA, apresentam ao grande público outro gigante da história em quadrinhos: Mœbius – Alla ricerca del tempo. As obras do grande artista francês, que amava Nápoles e a arqueologia, dialogam com os nossos objetos mais antigos, em uma exposição única, esperada por todos os apaixonados”, declara o Diretor do MANN, Paolo Giulierini.

A mostra é acompanhada por um elegante catálogo cartonado em italiano e francês, de 178 páginas em cores, que recolhe todas as obras em mostra, graças ao profundo trabalho de pesquisa e de estudo conduzido por Mœbius Production e COMICON, com contributos de Isabelle Giraud (Diretora Editorial Mœbius Production), Claudio Curcio (Diretor Geral COMICON), Jean Michel Folon (Ilustrador), Olivier Gal (Portait&Compagnie), Hervé Le Guyader (Professor de Biologia Evolutiva). Não faltam, além disso, os textos institucionais do diretor do MANN, Paolo Giulierini, do Presidente da Região Campânia e do Prefeito de Nápoles. E ainda aprofundamentos, uma carta de Federico Fellini e alguns passos desde “Il Paradiso” de Dante. Tudo acompanhado pelas cores e pelas formas extraordinárias e geniais de Mœbius.

Dados do catálogo:

Título: MŒBIUS – Alla ricerca del tempo

Páginas: 178

Formato: 24,7 x 31 cm, cartonado

Preço ao público: 47,00 Euro

ISBN: 9788898049974

Editor: Mœbius Production / COMICON Edizioni

Disponível em livraria a partir de 22 de julho de 2021.


O cartaz da mostra.

Mostra Moebius. Alla ricerca del tempo

Fotografias de Mario Laporta/KontroLab

Alla ricerca del tempo
Museo Archeologico Nazionale di Napoli
Sezione Preistoria e Protostoria
Mostra promovida pelo Museo Archeologico di Napoli,
administrada por Moebius Production em colaboração com COMICON
com o patrocínio de Regione Campania, Comune di Napoli e Institut Français de Naples


“Em 2010, interrogado pela filha Nausicaa sobre o trabalho que teria escolhido se ele não fosse um desenhista, Moebius respondeu sem hesitação: Arqueólogo.” – declara Isabelle Giraud“Escolher a arqueologia significa portar à luz a nossa história. Mas desenhando sem sustar, Moebius escavava também na própria história, para melhor volver-se ao futuro. A página branca era para ele como um deserto. Ele escavou na areia do seu deserto interior para encontrar a sua estrada, como quando ele desenhou Inside Moebius ou 40 giorni nel Deserto B. Esses espaços vazios, assim frequentes nas suas obras, são plenos de tesouros que ele fez emergir de si mesmo transcendendo o tempo. Ele adotou os métodos de um arqueólogo, fascinado pelas mesmas obsessões, da interrogação do tempo, da continuidade das formas, do estudo dos traços... Desenhar, escrever, era para ele um modo para se reapropriar de um destino humano, até mesmo interestelar. Foi, sem dúvida, um modo para deixar um rastro que, todos nós esperamos, possa resistir às areias do tempo.”.

A mostra Moebius – Alla ricerca del tempo confirma a consolidada colaboração que o MANN leva adiante com a COMICON: “Quando Jean Giraud se torna Moebius, todo o mundo da história em quadrinhos teve finalmente o conhecimento das verdadeiras potencialidades desse médium e é também e, sobretudo, graças a autores como ele que hoje a História em Quadrinhos tem o seu lugar nas formas de Arte e de Expressão maiores. Depois de vinte anos da última vez que o seu trabalho foi exposto em Nápoles, nós somos orgulhosos de poder oferecer ao público do MANN um excepcional percurso expositivo através das obras de um dos mais grandes Artistas do século XX.” – comenta Claudio Curcio, Diretor Geral de COMICON.


Jean Giraud, aliás, Moebius, aliás, Gir, nasceu em 8 de maio de 1938 em Nogent-sur-Marne, França. No curso da sua vida, ele desenvolveu uma vasta gama de estilos, do realismo de Blueberry aos desenhos fantásticos de Arzach e 40 giorni nel Deserto B.

As suas paisagens futurísticas, povoadas por criaturas híbridas e astronaves ultrassofisticadas, onde o incrível favorece a metafísica onírica, fizeram ser conhecido em todo o mundo. O seu trabalho teve uma profunda influência sobre o mundo da ficção científica, da animação, do cinema, do 3D e dos videogames. Hoje, ele é considerado um artista imprescindível, inspirando inteiras gerações com as suas inovações visuais e narrativas.

Depois de estudar Belas Artes, Jean Giraud iniciou a sua carreira na história em quadrinhos muito rápido, colaborando em revistas de histórias em quadrinhos para jovens da idade de dezesseis anos. Em seguida, ele criou com Jean-Michel Charlier, sob a assinatura de “Gir”, a série Blueberry, de cuja ele inventou o nome e que hoje conta uma trintena de títulos. Cofundador, em 1975, da revista Métal Hurlant e da editora Les Humanoïdes Associés, Jean Giraud desenvolveu um estilo único com o pseudônimo de “Moebius”. Ele publicou obras que revolucionaram o aspecto criativo da história em quadrinhos, como Arzach (1976) e A Garagem Hermética (1979), de cujas ele foi também roteirista. Em 1976, ele desenhou The Long Tomorrow, escrito com Dan O’Bannon, que ele encontrou durante o projeto do filme Dune, interrompido.

Essa história em quadrinhos se tornará, em seguida, a base gráfica de O Incal, roteirizado por Alejandro Jodorowsky. Moebius desenha para o cinema, imaginando o figurino para Alien de Ridley Scott (1979), o storyboard e os desenhos preparatórios para Tron (1982) e a concepção artística para O Segredo do Abismo (1989) e para O Quinto Elemento (1997). Entre 2000 e 2010, Moebius dedicou parte do seu tempo, além das suas tarefas principais, a escrever um tipo de autoficção em histórias em quadrinhos, em seis volumes intitulados Inside Moebius (COMICON Edizioni): 700 páginas da vida imaginada por um Moebius na flor dos anos, que se confronta com os seus próprios alter egos em diversas idades, e interage com as criaturas que são também os seus personagens à procura do autor de eles.

Em 1997, ele criou a Moebius Production com a sua esposa Isabelle e, juntos, eles continuaram a promover o seu trabalho através de grandes mostras em todo o mundo e a publicação de obras originais (Inside Moebius, Le Chasseur Déprime, 40 giorni nel Deserto B).  Da morte de Jean Giraud, em 10 de março de 2012, a Moebius Production continua a publicar e expor a obra magistral do quadrinista, preservando a sua conservação e a sua influência.

Fonte: Associazione COMICON, Napoli, Italia.

Moebius : à la recherche du temps


Nápoles e o MANN (Museu Arqueológico Nacional de Nápoles) acolhem Moebius nesse verão, de 10 de julho a 4 de outubro! Venha descobrir a exposição “Moebius : à la recherche du temps” no meio das obras arqueológicas da seção pré-história.

As obras originais do Major Grubert, Inside Moebius, Arzak e outros personagens faróis serão expostas ali, acompanhadas de reproduções em grande formato de obras menos conhecidas do desenhista tais como os Mythes Grecs, o Paraíso de Dante conforme Moebius, Casanova...

A arqueologia e a concepção do tempo são a honra nessa cidade figurando entre as mais velhas da Europa, uma cidade várias vezes visitada por Moebius.

Nós esperamos por você, nesse verão, para viver la dolce vita artística em Nápoles J Baci!

"Mœbius, à la recherche du temps"

Detalhes do catálogo

Mœbius está exposto no Museu Arqueológico Nacional de Nápoles – MANN de 10 de julho a 4 de outubro de 2021! O catálogo da exposição, encadernado, inclui textos escritos entorno dos temas do tempo e da arqueologia, uma parte das obras expostas assim como desenhos adicionais. No interior: o Major, Arzak, o Monde d’Edena, a Faune de Mars e Inside Mœbius, mas também os Mythes Grecs, Le Temps et la Matière, Casanova, Venise Célèste... Uma muita bela compilação que celebra a Itália e aborda os impenetráveis mistérios do tempo.


Ninguém jamais é profeta em seu país e, no entanto, o espírito de Mœbius percorre o espaço e transcende o tempo.

Evidente, ele foi muito cedo, e em primeiro lugar, reconhecido por seus pares na França e no planeta Terra, todos aqueles que adotaram ele, sem tardar, como um dos seus: os desenhistas e os roteiristas inicialmente, mas também Umberto Eco, Federico Fellini (encontrado graças a Milo Manara) na Itália; Stan Lee, George Lucas e Ridley Scott nos Estados Unidos da América; Hayao Miyazaki no Japão.

Entretanto, foi bem na Itália, e com os italianos, que uma relação quase filial se amarrou com um público mais amplo e sempre mais familial, que não hesitava em designar Jean como o “Maestro”. Muitas vezes é da Península que vem e volta a vontade de realizar projetos, de organizar grandes exposições monográficas em lugares cada um mais esplêndido do que o outro. Para nós, essas estadias foram uma peregrinação, na medida em que foi na Itália, em Veneza, que nós nos encontramos pela primeira vez, em 1984, três anos antes de se encontrar então para construir uma família.
À época, Jean estava instalado em Venice, nos arredores de Los Angeles, onde ele concebeu a história “Venise Céleste”. Em fevereiro, sob a neve, ele tinha vindo inaugurar, na cidade dos Doges, uma exposição intitulada “Jean Gir: il nuovo Mœbius”, e ele tinha desenhado para mim, sem pensar nele, uma história de príncipe e de pequena fada... ...uma história que nos uniu até ao seu último suspiro.

Doze anos mais tarde, em 1996, o encontro com Cristina Taverna, em Milão, foi a ocasião de imaginar, em seguida, de inaugurar uma série de exposições – nossa própria “campanha da Itália”, em suma – entre Milão, Veneza, Bari... Nós prosseguimos nossas escapas a Stromboli, Turim, Florença, Nápoles, Siena...

Nós cruzamos, em Nápoles, o caminho de Claudio Curcio, que monta, apaixonadamente, o festival de história em quadrinhos COMICON. Hoje, o convite do MANN e da COMICON em montar essa exposição é mais uma ocasião de sentir a qual ponto a Itália testemunhou, e testemunha ainda, um apoio incondicional à obra de Jean.

Um texto escrito por Isabelle Giraud

Fonte: Moebius Production

Moebius. Alla ricerca del tempo – Moebius : à la recherche du temps © 2021 Museo Archeologico Nazionale di Napoli / Moebius Production / Associazione COMICON

Moebius. À procura do tempo

Afrânio Braga