domingo, 13 de dezembro de 2020

Blueberry e Tex por Orestes Suárez

 


BLUEBERRY E TEX POR
ORESTES SUÁREZ


Orestes Suárez Lemus en su estudio de trabajo.
Orestes Suárez Lemus em seu estúdio de trabalho.


Orestes Suárez

Mi nombre Orestes Suárez Lemus, nací en la provincia de Pinar del Río, Cuba, en el año 1950. Actualmente vivo en la Capital de la Habana, Cuba. 

Graduado como electricista industrial en un instituto tecnológico de la Habana en 1971. Trabajé como electricista de la Empresa de Obras de la Construcción Provincial y años después, en la Industria Ligera desde 1971-1977. Mientras trabajaba como electricista de mantenimiento estudié en el curso nocturno de la Escuela Nacional de Diseño Gráfico.

En medio de esa etapa de trabajo diurno y estudio nocturno, me contrataron para ilustrar mi primer libro: “Zoia y Shura” (1976), Editora Gente Nueva del Instituto del Libro de la Habana, basado en hechos reales durante la 2da Guerra Mundial; una novela de la escritora rusa L. Kosmodemianskaia. En 1979 me gradué en la Escuela Nacional de Diseño Gráfico de la Habana.


Etapa de trabajo editorial

En 1977 dejé de trabajar como electricista y comencé a trabajar como dibujante ilustrador del Departamento de Diseño y Propaganda de la Organización de Pioneros José Martí de Cuba.  Aunque oficialmente era el dibujante ilustrador del equipo de diseño pude participar directamente en las diferentes especialidades del diseño editorial: diseñé libros, plegables, vallas, logotipos, emblemas, etc. Entre otras cosas ilustraba anuncios de textos, carteles, ilustré libros, calculé emplanes de folletos y libros de pequeño formato, y entre ellos, el libro titulado: “La Evolución de una Pregunta” (1978) de tema científico.


La historieta

Mi primer trabajo como historietista comenzó con la serie infantil de “Inés, Aldo y Beto” (1979) con guión de Ernesto Padrón, para una publicación de pequeño formato llamada “Pásalo”. Se le llamaba así porque era sin costo alguno y sólo para la distribución entre los estudiantes de los estudios primarios y secundarios. La primera historieta que hicimos fue: “Viaje de exploración a un extraño dibujo” (1979); “El Planeta Dividido” (1979); “Una aventura por error” (1979); “Asalto al Castillo” (1980; “Las tres frases mágicas” (1980); “Imperio Inca” (1980); “La emboscada” (1982); “El Ataque” (1986). Es correcto aclarar que las historietas “Las tres frases mágicas” y “La Emboscada” fueron premiadas en Concursos de Diseño Editorial en la Capital habanera.

Paralelamente, a las publicaciones de los tres niños, pude atender otras ofertas de trabajos como la historieta del género ciencia ficción: “Trampa de Estrellas” (1984), una adaptación de Ana Galindo sobre un cuento de Y. Filenki, semanario “Pionero”, Editora Abril. Poco después recibí la oferta para diseñar “Timur y su pandilla” (1984-1985) que fueron publicadas en el semanario “Pionero”. Una historieta escrita y adaptada por Agustín Urra Brito, sobre un cuento del escritor ruso Arkadi Gaidar y editada por la Editora Abril.

Se me ocurrió intentar hacer una primera historieta, de mi autoría, con un tema real histórico sobre uno de los caudillos mambises más importantes de la guerra de independencia cubano-española del siglo XIX en Cuba: “Voluntad Férrea” (1985), editora Pablo de la Torriente; “Días heroicos de Girón” (1986) guión: Manuel Pérez Alfaro, historieta basada en un hecho real durante la invasión norteamericana por Bahía de Cochinos, Cuba, editora Pablo de la Torriente; “La última sonrisa” (1986) guión: Ana Núñez Machín, basado sobre un hecho real histórico, editora Pablo de la Torriente.


El personaje Camila

En mis comienzos como dibujante la historieta de aventura fue una de mis preferencias. En unión de mi amigo y escritor cubano Manuel Pérez Alfaro dimos vida a un personaje femenino, una jovencita cubana, Camila. Periodista, aficionada a la fotografía y amante del cuidado de la naturaleza, y además practicante de las artes marciales. Acompaña a su padre, un eminente doctor Ecologista, en sus investigaciones en las profundidades de la Amazonia.


Las historietas de Camila

La primera historieta de este personaje es “Camila” (1987) guión: M. Pérez Alfaro. Editora Pablo de la Torriente;
“Camila II” (1988) guión: M. Pérez Alfaro. Editora Pablo de la Torriente;
“Camila III” (Primera parte), guión: M. Pérez Alfaro. Editora Pablo de la Torriente;
“Camila III” (1988) (Segunda parte), guión: M. Pérez Alfaro. Editora Pablo de la Torriente;
“Camila III” (1988) (Final), guión: M. Pérez Alfaro. Editora Pablo de la Torriente;
“Camila” (1989) título: “La Crecida”, guión: M. Pérez Alfaro. Editora Pablo de la Torriente;
“Camila” (1989) título: “Enemigo Conocido”, guión: M. Pérez Alfaro;
“Camila” (1989) título: “La Captura”, guión: M. Pérez Alfaro. Editora Pablo de la Torriente;
“Camila” (1989) “El Desafío”, guión: M. Pérez Alfaro. Editora Pablo de la Torriente;
“Camila” (1990) “El Combate”. Guión: M. Pérez Alfaro. Editora Pablo de la Torriente.
Para un total de 10 historias.


Mi personaje Yakro

Yakro es un personaje de mi autoría. Es una historieta de ciencia ficción sobre un hombre-lagarto acompañado por su asistente D-Lax, el androide. Su nave sufre una avería en pleno vuelo espacial y se ve obligado a un aterrizaje forzoso en el Planeta Tierra, en la Era Cuaternaria. Es un género con sabor a aventura. Iba a ser una novela gráfica pero por limitaciones editoriales y la falta de papel en las imprentas se convirtió en una serie de cuatro capítulos.

De cuatro se publicaron sólo tres capítulos:
Primer capítulo: “Yakro” (1987), editora Pablo de la Torriente.
El segundo: “Yakro, D-Lax el androide” (1989), editora Pablo de la Torriente.
El tercero: “Yakro, Hacia las Estrellas” (1990), editora Pablo de la Torriente.
Y el cuarto: “Yakro, Hacia las Estrellas”, Final (1990), editora Pablo de la Torriente.

Por fin se pudo publicar completa las cuatro historias de Yakro en una edición especial dedicada a promover las obras de los autores veteranos de la historieta cubana. Esta edición especial se tituló: “Yakro. Clásicos de la historieta cubana. Orestes Suárez”, Ediciones Luminaria, Sancti Spíritus, Cuba.

Más historietas conforman el aval de un gran sueño por alcanzar y una experiencia que se desarrollaba. Esta otra obra ocurre en el escenario etíope durante la guerra en Etiopía y en Angola. Historieta de ficción: “El Jinete del Domingo” (1988) guión: Jorge L. Guerra, Editora Pablo de la Torriente; “Contra los Contras” (1990) (en tiempos de las luchas de liberación de Nicaragua) guión: Ernesto Padrón, periódico “Juventud Rebelde”; la historieta de humor y fantasía siempre estaban ligadas a mi quehacer como ilustrador o como historietista, y esta vez, trabajando en la revista infantil “Zunzún”. Es una serie de cuatro capítulos publicada para niños: “La Pañoleta Encantada” (1990-1993) guión: Ernesto Padrón, revista “Zunzún”, Editora Abril.

No teníamos publicaciones especializadas para publicar historietas variadas, con posibilidad de abordar todos los géneros. Por suerte para los historietistas nacionales, la editora Pablo de la Torriente creo dos publicaciones de muchísima importancia para nosotros, “Pablo” y “Comico”, en la segunda etapa de los años 80.  Surgieron para bien una estela de producciones de historietas donde todos participaban: humoristas, escritores, editores, diseñadores gráficos e incluso, se comenzó a organizar diferentes eventos culturales referentes al género de la historieta, por primera en el país. Surgieron las Bienales de los Historietistas en la Habana, y después Los Encuentros Nacionales e Internacionales de los Historietistas Iberoamericanos.  Hubo entonces un importante acercamiento participativo de muchos creadores extranjeros a dichos encuentros de la historieta en la Habana. Estas publicaciones solo duraron un período de tiempo hasta que llegó en los 90 nuestro período especial por la caída del campo socialista en Europa. Al desparecer los recursos desaparecieron las únicas posibilidades de publicar nuestra historieta.

Una de mis propuestas fue el género de terror: “El Gato Negro” (1991) de Edgar Allan Poe, una adaptación de Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente. Publicado en la revista “El Gallito Inglés”, México. También fue publicado en la revista española “Creepy” nº 14.

En la Habana, en el Encuentro Internacional de la Historieta Latinoamericana, recibí el premio “La Palma Real”, 1993,  junto al guionista Juan Padrón por la historieta humorística “Las manos doradas del traidor”. Ese mismo año hice la historieta de ficción “Lobos” (1993) de mi autoría, editora Pablo de la Torriente. “Lobos” fue publicado años después en la revista “El Gallito Inglés”, México, y en la revista belga “Napartheid”.

En plena etapa del llamado período especial, tuve la oportunidad de conseguir un nuevo contacto editorial, gracias a la ayuda de buenos amigos, y uno de ellos fue Sergio Bonelli por mediación de otro gran amigo Dario Mogno. Se hizo un contacto importante con el periódico Eura  S.p.A. de Roma, Italia, en 1993. Fui contratado para hacer dos historias, “L’amore de Burton”, con guión de Mazzitelli, publicada en la revista “Scorpio” n° 20;  y la historieta titulada “Rushter è tornato” con guión de Dempsey, publicada en la revista “Lanciostory” n° 23 (1994).

Volviendo a ámbito nacional se me propuso la historieta de género histórico, – ya era muy solicitado para realizar esos temas – esta vez sobre la Guerra Civil Española, con el título “Me voy a España” (1995) guión: Ana Núñez Machín, editora Pablo de la Torriente.

Sergio Bonelli visita la Habana en 1994, y por propuesta del amigo Dario Mogno, que también se encontraba disfrutando del Encuentro de Historietistas Iberoamericanos en la capital habanera en ese momento, se encargó de presentarnos. Sergio Bonelli me pidió ver mis páginas de historieta las que hacía para las editoriales nacionales. Valoró mis trabajos y me propuso inmediatamente formar parte de su equipo de la Bonelli como diseñador de fumetti. Estamos cerca de cumplir los 27 años de continuos trabajos gracias a la comprensión y amabilidad de Sergio Bonelli.

No recibí más ofertas por parte de Eura Editore y me entregué por completo a trabajar para la Sergio Bonelli Editore con un contrato de unos primeros 10 años.

Mi primer trabajo fue diseñar las historias de “Mister No”:
Y el primer número fue titulado “Razza selvaggia” nº 239 (1995), textos: Mignacco-Colombo;
“Il giorno degli avvoltoi” nº 240, (1995), textos: Luigi Mignacco-Colombo;
“Giochi pericolosi” nº 245 (1995), textos: Marco del Freo;
“Il mostro della palude” nº 251 (1996), textos: Colombo-Mignacco;
“Notte di morte” N. 261 (1997), textos: Stefano Marzorati;
“Agli ordini della CIA” nº 269 (1997), textos: Stefano Marzorati;
“Nel centro del Mirino” nº 272 (1998), textos: Masiero-Marzorati;
“Le notti di Bahia” nº 286, (1999) textos: Luigi Mignacco;
“I ribelli del Sertão” nº 287 (1999), textos: Luigi Mignacco;
“Vent’anni dopo” nº 292 (1999), textos: Mignacco-Masiero, dibujos: Diso-Suárez;
“Terra e libertá” nº 293 (1999), textos: Mignacco, dibujos: Suárez-Diso-Busticchi & Paesani;
“Caccia spietata” nº 309 (2001), textos: Luigi Mignacco;
“Territorio Jivaro” nº 321 (2002), textos: Stefano Marzorati;
Dos ediciones en una: “L’idolo Maya” nº 352 (2004), textos: Masiero-Mignacco, dibujos: Alessandro Bignamini.
“Le Grotte del Vento”, textos: Michele Masiero, dibujos: Suárez;
“Giustizia Yanoama” nº 353 (2004), textos: Michele Masiero;
“Sangue in paradiso” nº 354 (2004), textos: Michele Masiero.

“Mister No” dejó de publicarse en el año 2006. No he vuelto a hacer historietas de Jerry Drake.     

Por suerte el señor Sergio Bonelli me seleccionó para diseñar los “Texones”:
Albo speciale nº 24, “I ribelli di Cuba” (2010), soggetto: Guido Nolitta, sceneggiatura: Mauro Boselli;
Segunda edición a color del “I ribelli di Cuba” nº 24 (2012), textos: Guido Nolitta - Mauro Boselli. Edizione specciale per il Gruppo Editoriale L’Espresso S.p.A.  realizzata in collaborazione con Sergio Bonelli Editore;
Tercera edición a color en Brasil de “Os Rebeldes de Cuba” nº 12 (2018) Textos: Guido Nolitta - Mauro Boselli. Editora Salvat do Brasil Ltda.;
“I rapitori”,  “Tex Almanacco del West” 2014, textos: Tito Faraci;  reedición a color;
“I rapitori” (2014), textos: Tito Faraci.  “I Fumetti di Repubblica-L’Espresso”, “Tex Collezione Storica a Colori” 30, “Le foreste degli spiriti”.

En estos momentos me encuentro terminando el diseño de una nueva novela gráfica, una romanza, escrita por Michele Masiero, de alrededor de 300 páginas, que todavía no tiene título.    


Historietas humorísticas

Colección de historietas de humor (cuentos cortos) 1986 - 2001:
“Cosa de la vida” (1986), autor: Orestes Suárez, editora Pablo de la Torriente;
“El Acecho” (1986), autor: Orestes Suárez, editora Pablo de la Torriente;
“Los refranes” (1986), autor: Orestes Suárez, editora Pablo de la Torriente;
“El Caballero” (1988), autor: Orestes Suárez, editora Pablo de la Torriente;
“¡Niño!” (1990), 3 cuentos cortos, autor: Orestes Suárez, editora Pablo de la Torriente;
“El Último Acto” (1994), guión: M. Pérez Alfaro, revista “Mi Barrio”;
“Mujer con Suerte” (1994), guión: Manuel Pérez Alfaro, revista “Mi Barrio”;
“Salidero” (1996), guión: Manuel Pérez Alfaro, revista “Mi Barrio”;
“Secuencias y Consecuencias” (2001), guión: M. Pérez Alfaro, revista “Mi Barrio”.

“Blito y Pupi” (1994) serie de dos personajes infantiles creados para los niños más pequeños, en formatos de tiras cortas; revista “Zunzún”, Editora Abril.

Siguiendo el ritmo del humor en la historieta comenzamos a tocar temas sociales urbanos en la capital habanera el guionista Jorge L. Guerra, y yo con el diseño. Esta serie la titulamos “Vitralitos”:
Primera historieta “La Guagua” (1989) guión: Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente;
Le sigue, “El mejor amigo” (1989) guión: Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente;
 “Lo que no nace no crece” (1989) guión: Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente;
“¡Agárrate de la bamba!” (1989) guión: Jorge L. Guerra. Editora Pablo de la Torriente;
“Destino Terminal” (1989) guión: Jorge L. Guerra. Editora Pablo de la Torriente;
“Un Cablegrama” (1989) guión: Jorge L. Guerra. Editora Pablo de la Torriente;
“Edificio Georgina” (1989) guión Jorge L. Guerra. Editora Abril;
“Rodilla abajo” (1989) guión: Jorge L. Guerra. Editora Pablo de la Torriente;
“Un hombre con una línea puede…” (1989) guión: Jorge L. Guerra. Editora Pablo de la Torriente;
“Amor y Piropos” (1989) guión: Jorge L. Guerra. Editora Pablo de la Torriente;
“Cada loco con su tema” (1989) guión: Jorge L. Guerra. Editora Pablo de la Torriente;
“El Misionero” (1990) guión: Jorge L. Guerra. Editora Pablo de la Torriente;
“Los derechos urbanos” (1990) guión: Jorge L. Guerra. Editora Pablo de la Torriente.


Autocaricatura de Orestes Suárez

Orestes Suárez

O meu nome é Orestes Suárez Lemus, eu nasci na província de Pinar del Río, Cuba, no ano de 1950. Atualmente, eu vivo em Havana, a capital de Cuba.

Graduado eletricista industrial, em um instituto tecnológico de Havana, em 1971. Eu trabalhei como eletricista da Empresa de Obras de la Construcción Provincial e anos depois na Industria Ligera, de 1971 a 1977. Enquanto eu trabalhava como eletricista de manutenção, eu estudei no curso noturno da Escuela Nacional de Diseño Gráfico.

Em meio a essa etapa de trabalho diurno e estudo noturno, me contrataram para ilustrar o meu primeiro livro: “Zoia y Shura”, 1976, editora Gente Nueva do Instituto del Libro de la Habana, baseado em fatos reais durante a 2ª Guerra Mundial; uma novela da escritora russa L. Kosmodemianskaia. Em 1979, eu me graduei na Escuela Nacional de Diseño Gráfico de la Habana.

 

Etapa de trabalho editorial

Em 1977, em deixei de trabalhar como eletricista e eu comecei a trabalhar como desenhista ilustrador do Departamento de Diseño y Propaganda de la Organización de Pioneros José Martí de Cuba. Mesmo se oficialmente eu era o desenhista ilustrador da equipe de desenho eu pude participar diretamente das diferentes especialidades do desenho editorial: eu desenhei livros, dobraduras, outdoors, logotipos, emblemas, etc. Entre outras coisas eu ilustrava anúncios de textos, cartazes, ilustrei livros, eu diagramei folhetos e livros de pequeno formato, entre eles o livro intitulado “La Evolución de una Pregunta”, 1978, de tema científico.


A história em quadrinhos

O meu primeiro trabalho como quadrinista começou com a série infantil “Inés, Aldo y Beto”, 1979, com roteiro de Ernesto Padrón, para uma publicação de pequeno formato chamada “Pásalo” - chamava-se assim porque era sem custo algum e só para a distribuição entre os estudantes dos ensinos fundamental e médio. A primeira história em quadrinhos que nós fizemos foi “Viaje de exploración a un extraño dibujo”, 1979; “El Planeta Dividido”, 1979; “Una aventura por error”, 1979; “Asalto al Castillo”, 1980; “Las tres frases mágicas”, 1980; “Imperio Inca”, 1980; “La emboscada”, 1982; “El Ataque”, 1986.

Paralelamente, às publicações das três crianças, eu pude atender outras ofertas de trabalhos como a história em quadrinhos do gênero ficção científica “Trampa de Estrellas”, 1984, uma adaptação de Ana Galindo sobre um conto de Y. Filenki, semanário “Pionero”, editora Abril. Pouco depois, eu recebi a oferta para desenhar “Timur y su pandilla”, 1984-1985, que foram publicadas no semanário “Pionero”. Uma história em quadrinhos escrita e adaptada por Agustín Urra Brito, sobre um conto do escritor russo Arkadi Gaidar e editada pela editora Abril.

Ocorreu-me intentar fazer uma primeira história em quadrinhos, de minha autoria, com um tema real histórico sobre um dos caudilhos mambises mais importantes da Guerra de Independência Cubana do domínio espanhol do século XIX em Cuba: “Voluntad Férrea”, 1985, editora Pablo de la Torriente. “Días heroicos de Girón”, 1986, roteiro de Manuel Pérez Alfaro, história em quadrinhos baseada em um fato real durante a invasão norte-americana da Baía dos Porcos, Cuba, editora Pablo de la Torriente; “La última sonrisa”, 1986, roteiro de Ana Núñez Machín, baseada sobre um fato real histórico, editora Pablo de la Torriente.


A personagem Camila

Em meu começo como desenhista, a história em quadrinhos de aventura foi uma de minhas preferências. Em união com Manuel Pérez Alfaro, meu amigo e escritor cubano, nós demos vida a um personagem feminino, uma moça cubana, Camila. Jornalista, aficionada à fotografia e amante da preservação da natureza e, além disso, praticante das artes marciais. Ela acompanha o seu pai, um eminente doutor ecologista, em suas pesquisas nas profundezas da Amazônia.


As histórias em quadrinhos de Camila

A primeira história em quadrinhos desse personagem é “Camila”, 1987, roteiro de M. Pérez Alfaro, editora Pablo de la Torriente;
“Camila II”, 1988, roteiro de M. Pérez Alfaro, editora Pablo de la Torriente;
“Camila III” Primera parte, roteiro de M. Pérez Alfaro, editora Pablo de la Torriente;
“Camila III” Segunda parte, 1988, roteiro de M. Pérez Alfaro, editora Pablo de la Torriente;
“Camila III” Final, 1988, roteiro de M. Pérez Alfaro, editora Pablo de la Torriente;
“Camila”, 1989, “La Crecida”, roteiro de M. Pérez Alfaro. Editora Pablo de la Torriente;
“Camila”, 1989, “Enemigo Conocido”, roteiro de M. Pérez Alfaro;
“Camila”, 1989, “La Captura”, roteiro de M. Pérez Alfaro, editora Pablo de la Torriente;
“Camila”, 1989, “El Desafío”, roteiro de M. Pérez Alfaro. Editora Pablo de la Torriente;
“Camila”, 1990, “El Combate”, roteiro de M. Pérez Alfaro, editora Pablo de la Torriente;
Para um total de 10 historias.


Meu personagem Yakro

Yakro é um personagem de minha autoria. É uma história em quadrinhos de ficção científica sobre um homem-lagarto acompanhado de seu assistente D-Lax, o androide. A sua nave sofre uma avaria em pleno voo espacial e ele se vê obrigado a uma aterrissagem forçada no planeta Terra, na Era Quaternária. Ia ser uma novela gráfica, porém por limitações editoriais e a falta de papel nas impressoras se converteu em uma série de quatro capítulos.

De quatro se publicarão só três capítulos:
Primeiro capítulo: “Yakro” (1987), editora Pablo de la Torriente;
O segundo: “Yakro, D-Lax el androide”, 1989, editora Pablo de la Torriente;
O terceiro: “Yakro, Hacia las Estrellas”, 1990, editora Pablo de la Torriente;
E o quarto: “Yakro, Hacia las Estrellas”, Final, 1990, editora Pablo de la Torriente.

Por fim se pôde publicar completa as quatro histórias de Yakro em uma edição especial dedicada a promover as obras dos autores veteranos da história em quadrinhos cubana. Essa edição especial se intitulou “Yakro. Clásicos de la historieta cubana. Orestes Suárez”, Ediciones Luminaria, Sancti Spíritus, Cuba.

Mais histórias em quadrinhos conformam o aval de um grande sonho por alcançar e uma experiência que se desenrolava. Essa outra obra ocorre em um cenário etíope durante a guerra na Etiópia e em Angola. História em quadrinhos de ficção: “El Jinete del Domingo”, 1988, roteiro de Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente; “Contra los Contras”, 1990 – em tempo das lutas de libertação da Nicarágua -, roteiro de Ernesto Padrón, periódico “Juventud Rebelde”; a história em quadrinhos de humor e de fantasia sempre estavam ligadas a mim tanto como ilustrador como quadrinista e essa vez trabalhando na revista infantil “Zunzún”. É uma série de quatro capítulos publicada para crianças: “La Pañoleta Encantada”, 1990-1993, roteiro de Ernesto Padrón, revista “Zunzún”, Editora Abril.

Nós não tínhamos publicações especializadas para publicar histórias em quadrinhos variadas, com possibilidade de abordar todos os gêneros. Por sorte para os quadrinistas nacionais, a editora Pablo de la Torriente criou duas publicações de muitíssima importância para nós, “Pablo” e “Comico”, na segunda metade dos anos 1980. Surgiu por bem uma esteira de produções de histórias em quadrinhos onde todos participavam – humoristas, escritores, editores, desenhistas gráficos – e, incluso, se começou a organizar diferentes eventos culturais referentes ao gênero da história em quadrinhos pela primeira vez no país. Surgiram as Bienales de los Historietistas en la Habana e depois Los Encuentros Nacionales e Internacionales de los Historietistas Iberoamericanos. Houve então uma importante aproximação participativa de muitos criadores estrangeiros aos ditos encontros da história em quadrinhos em Havana. Essas publicações só duraram um período de tempo até que chegou nos anos 1990 o nosso período especial pela queda do campo socialista na Europa. Ao desaparecer os recursos desapareceram as únicas possibilidades de publicar a nossa história em quadrinhos.

Uma de minhas propostas foi o gênero terror: “El Gato Negro” de Edgar Allan Poe, uma adaptação de Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente, 1991. Publicado na revista “El Gallito Inglés”, México; também foi publicado na revista espanhola “Creepy” nº 14.

Em Havana, no Encuentro Internacional de la Historieta Latinoamericana, eu recebi o prêmio La Palma Real, 1993, junto ao roteirista Juan Padrón pela história em quadrinhos humorística “Las manos doradas del traidor”. Nesse mesmo ano saiu a história em quadrinhos de ficção “Lobos” de minha autoria, editora Pablo de la Torriente. “Lobos” foi publicada, anos depois, na revista “El Gallito Inglés”, México, e na revista belga “Napartheid”.

Em plena etapa do chamado período especial, eu tive a oportunidade de conseguir um novo contato editorial, graças à ajuda de bons amigos e um desses foi Sergio Bonelli por mediação de outro grande amigo, Dario Mogno. Fez-se um contato importante com o periódico Eura S.p.A de Roma, Itália, em 1993. Eu fui contratado para fazer duas histórias: “L’amore de Burton”, com roteiro de Mazzitelli, publicada na revista “Scorpio” nº 20; e a história em quadrinhos intitulada “Rushter è tornato” com roteiro de Dempsey, publicada na revista “Lanciostory” nº 23, 1994.

Voltando ao âmbito nacional, me foi proposto a história em quadrinhos de gênero histórico – eu já era muito solicitado para realizar esses temas -, essa vez sobre a Guerra Civil Espanhola com o título “Me voy a España”, 1995, roteiro de Ana Núñez Machín, editora Pablo de la Torriente.

Sergio Bonelli visita Havana em 1994 e por proposta do amigo Dario Mogno, que também se encontrava desfrutando do Encuentro de Historietistas Iberoamericanos na capital havanesa naquele momento, se encarregou de nos apresentar. Sergio Bonelli me pediu para ver minhas páginas de histórias em quadrinhos que eu fazia para as editoras nacionais. Ele valorizou os meus trabalhos e ele me propôs imediatamente formar parte de sua equipe da editora Sergio Bonelli Editore como desenhista de história em quadrinhos. Eu estou cerca de completar 27 anos de trabalhos contínuos graças à percepção e à amabilidade de Sergio Bonelli.

Eu não recebi mais ofertas por parte da editora Eura Editore e eu me entreguei por completo a trabalhar para a editora Sergio Bonelli Editore com um contrato inicial de 10 anos.

O meu primeiro trabalho foi desenhar as histórias de “Mister No”: o primeiro número foi intitulado “Razza selvaggia” nº 239 (1995), textos: Mignacco-Colombo;

“Il giorno degli avvoltoi” nº 240, (1995), textos: Luigi Mignacco-Colombo;
“Giochi pericolosi” nº 245 (1995), textos: Marco del Freo;
“Il mostro della palude” nº 251 (1996), textos: Colombo-Mignacco;
“Notte di morte” N. 261 (1997), textos: Stefano Marzorati;
“Agli ordini della CIA” nº 269 (1997), textos: Stefano Marzorati;
“Nel centro del Mirino” nº 272 (1998), textos: Masiero-Marzorati;
“Le notti di Bahia” nº 286, (1999) textos: Luigi Mignacco;
“I ribelli del Sertão” nº 287 (1999), textos: Luigi Mignacco;
“Vent’anni dopo” nº 292 (1999), textos: Mignacco-Masiero, dibujos: Diso-Suárez;
“Terra e libertá” nº 293 (1999), textos: Mignacco, dibujos: Suárez-Diso-Busticchi & Paesani;
“Caccia spietata” nº 309 (2001), textos: Luigi Mignacco;
“Territorio Jivaro” nº 321 (2002), textos: Stefano Marzorati;
Duas edições em uma: “L’idolo Maya” nº 352 (2004), textos: Masiero-Mignacco, desenhos: Alessandro Bignamini.
“Le Grotte del Vento”, textos: Michele Masiero, desenhos: Suárez;
“Giustizia Yanoama” nº 353 (2004), textos: Michele Masiero;
“Sangue in paradiso” nº 354 (2004), textos: Michele Masiero.

“Mister No” deixou de ser publicado no ano de 2006. Eu não voltei a fazer histórias em quadrinhos de Jerry Drake.

Por sorte o senhor Sergio Bonelli me selecionou para desenhar os “Texones”:  Albo speciale nº 24, “I ribelli di Cuba”, 2010, argumento de Guido Nolitta, roteiro de Mauro Boselli;
Segunda edição em cores de “I ribelli di Cuba” nº 24, 2012, textos de Guido Nolitta - Mauro Boselli. Edição especial para o Gruppo Editoriale L’Espresso S.p.A.  realizada em colaboração com a editora Sergio Bonelli Editore;
“I rapitori”, “Tex Almanacco del West” 2014, textos de Tito Faraci;  reedição em cores;
“I rapitori”, 2014, textos de Tito Faraci.  “I Fumetti di Repubblica-L’Espresso”, “Collezione Storica a Colori” 30, “Le foreste degli spiriti”.
Terceira edição, em cores, no Brasil de “Os Rebeldes de Cuba” nº 12, 2018, textos de Guido Nolitta - Mauro Boselli. Editora Salvat do Brasil Ltda.;

Nesse momento, eu me encontro terminando o desenho de uma nova novela gráfica, um romance, escrita por Michele Masiero, entorno de 300 páginas, que ainda não tem título.


Histórias em quadrinhos humorísticas

Coleção de histórias em quadrinhos de humor (contos curtos), 1986 - 2001:

“Cosa de la vida”, 1986, autor: Orestes Suárez, editora Pablo de la Torriente;
“El Acecho”, 1986, autor: Orestes Suárez, editora Pablo de la Torriente;
“Los refranes”, 1986, autor: Orestes Suárez, editora Pablo de la Torriente;
“El Caballero”, 1988, autor: Orestes Suárez, editora Pablo de la Torriente;
“¡Niño!”, 1990, 3 contos curtos, autor: Orestes Suárez, editora Pablo de la Torriente;
“El Último Acto”, 1994, roteiro: M. Pérez Alfaro, revista “Mi Barrio”;
“Mujer con Suerte”, 1994, roteiro: Manuel Pérez Alfaro, revista “Mi Barrio”;
“Salidero”, 1996, roteiro: Manuel Pérez Alfaro, revista “Mi Barrio”;
“Secuencias y Consecuencias”, 2001, roteiro: M. Pérez Alfaro, revista “Mi Barrio”.

“Blito y Pupi”, 1994, série de personagens infantis criados para as crianças menores, em formato de tiras curtas; revista “Zunzún”, Editora Abril.

Seguindo o ritmo do humor na história em quadrinhos, nós começamos a tocar temas sociais urbanos na capital havanesa – o roteirista Jorge L. Guerra e eu com o desenho. Esta série nós a intitulamos “Vitralitos”:
A primeira história em quadrinhos foi “La Guagua”, 1989, roteiro: Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente;
Seguida por “El mejor amigo”, 1989, roteiro: Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente;
 “Lo que no nace no crece”, 1989, roteiro: Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente;
“¡Agárrate de la bamba!”, 1989, roteiro: Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente;
“Destino Terminal”, 1989, roteiro: Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente;
 “Un Cablegrama”, 1989, roteiro: Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente;
“Edificio Georgina”, 1989, roteiro: Jorge L. Guerra, editora Abril;
“Rodilla abajo”, 1989, roteiro: Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente;
“Un hombre con una línea puede…”, 1989, roteiro: Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente;
“Amor y Piropos”, 1989, roteiro: Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente;
“Cada loco con su tema”, 1989, roteiro: Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente;
“El Misionero”, 1990, roteiro: Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente;
“Los derechos urbanos”, 1990, roteiro: Jorge L. Guerra, editora Pablo de la Torriente.


A série “Blueberry” foi criada por Jean-Michel Charlier e Jean Giraud
Blueberry © Jean-Michel Charlier / Jean Giraud – Dargaud Éditeur
O personagem Tex foi criado por Giovanni Luigi Bonelli e realizado graficamente por Aurelio Galleppini
Tex © Sergio Bonelli Editore

Blueberry, il fratello francese di Tex.
Blueberry, o irmão francês de Tex.
Sergio Bonelli
Editor e roteirista

Agradezco a Orestes Suárez su diseño de Blueberry y Tex, vigilantes del Salvaje Oeste, para el blog de Blueberry.
Eu agradeço a Orestes Suárez pelo desenho de Blueberry e Tex, justiceiros do Velho Oeste, para o blogue Blueberry.

Afrânio Braga




quarta-feira, 2 de dezembro de 2020

O desenho das lombadas de “Blueberry L’Intégrale”


O desenho das lombadas de “Blueberry L’Intégrale”

 

Em fevereiro de 2020, três meses após a conclusão da coleção “Blueberry L’Intégrale”, eu tive a ideia de pesquisar sobre o desenho de Blueberry a cavalo publicado em partes nas lombadas dos volumes dessa coleção que reúne os 28 álbuns de “Blueberry” mais a história “Apaches” narrada ao longo de quatro álbuns do último ciclo blueberryano e lançada em um hors collection em seguida ao término da série por Jean-Michel Charlier e Jean Giraud.




Eu solicitei ajuda a diversos colecionadores de “Blueberry”, do mundo inteiro, para procurar a história de cuja tal desenho fora extraído. Pedro Morais, de Coimbra, Portugal, foi o primeiro a encontrar Mike Blueberry a cavalgar ao flanco de Jimmy McClure, um de seus companheiros de aventuras, no quadrinho 1 da prancha 6 do álbum “Le Bout de la piste” (“O Fim da Pista”).




Louis-Hugues Jacquin, de Casablanca, Marrocos, forneceu uma fotografia da sua coleção com as lombadas dos nove volumes a completar a ilustração do Tenente Blueberry em arte de Jean Giraud de 1986; e também a imagem do quadrinho em cores, que foram complementadas com as imagens do quadrinho e da prancha em preto em branco e da prancha em cores enviadas por JML, um leitor francês de “Blueberry”, de Paris.







“Blueberry” volume 22 “Le Bout de la piste”



Os nove volumes de “Blueberry L’Intégrale”




















Blueberry tome 22 Le Bout de la piste © Jean-Michel Charlier / Jean Giraud – Dargaud Éditeur
Blueberry L’Intégrale © Jean-Michel Charlier / Jean Giraud – Dargaud Éditeur

Afrânio Braga
Manaus, Amazonas, Brasil

domingo, 15 de novembro de 2020

Blueberry por Bruno Brindisi

 


BLUEBERRY POR
BRUNO BRINDISI



Autorretrato de Bruno Brindisi.


Bruno Brindisi

Nasce il 3 giugno 1964 a Salerno, dove tuttora vive e lavora.

L’esordio è su “Trumoon” n°1 (1983), rivista edita in proprio da un gruppo di amici con la comune passione per i fumetti, la cosiddetta “Scuola Salernitana”.

Tecnicamente è autodidatta, non avendo seguito nessun corso a indirizzo artistico. Prima pubblicazione “pagata”, due storie brevi per le Edizioni Cioè nel novembre 1986. E’ del 1988 la gavetta sui pocket “hard” della E.P.P., tramite lo studio On Mollo M di Francesco Coniglio, che poi diventerà edizioni ACME dando alla luce una serie di testate tra cui “Splatter”, “Torpedo” e “Mostri”.

Nel 1989 i primi contatti con Sergio Bonelli Editore, con varie prove per “Nick Raider” e “Nathan Never”. Ma è su “Dylan Dog” che esordirà nel novembre 1990 con la storia di Tiziano Sclavi “Il male” (n°51).

I primi anni ’90 lo vedono iperattivo: esce sul“l’Eternauta” della Comic Art una miniserie in tre episodi (“Bit Degeneration”) e realizza i primi episodi delle serie “Billiteri”  e “Orazio Brown”, entrambe di Peppe De Nardo, per “l’Intrepido” della Universo.

La sua superproduzione “costringe” Bonelli ad affidargli anche il poliziesco “Nick Raider”, che porterà avanti in parallelo con “Dylan Dog” per qualche anno.

La miniserie  “Bit Degeneration” esce in America sulle pagine della rivista “Heavy Metal” (maggio ’95 - novembre ’95 - maggio ’96).   Nel 1997 realizza le sigle dello sceneggiato RAI in sei puntate “Il conto Montecristo”(sic) di Ugo Gregoretti.

Nel 2002 esce per la prestigiosa collana di “Tex Gigante” (il cosiddetto “Texone”) la storia “I predatori del deserto”.

Sempre nel 2002 i vecchi amici e concittadini “Neri Per Caso” lo vogliono per la copertina e le illustrazioni interne del loro disco.

Nel novembre dello stesso anno esce negli USA la ristampa di un suo “Dylan Dog” (“Zed”) per la Dark Horse. Nel gennaio 2004 fa il suo esordio sulla serie regolare di “Tex”.

E’ autore del numero uno della  miniserie di fantascienza “Brad Barron” (maggio 2005), su testi di Tito Faraci, sempre per Bonelli.

Nello stesso periodo ha lavorato al personaggio “Novikov”, protagonista di due  libri a fumetti di ambientazione storica per uno dei più importanti editori francesi, Les Humanoïdes Associés.

Dal 2007 al 2009 ha pubblicato saltuariamente illustrazioni e vignette per la Gazzetta dello Sport. Nell’agosto 2011 ha inaugurato la nuova collana di “Tex a colori” con la storia “E venne il giorno”.

Ha realizzato il numero del cinquantennale di “Diabolik” del novembre 2012 e il mese successivo, con il vecchio amico De Nardo, il terzo episodio della collana bonelliana “Le Storie”.

Per “Dylan Dog” ha realizzato anche alcuni albi speciali a colori, come il decennale, il numero 200, il doppio numero del ventennale e il numero 250, nonché le copertine della ristampa di “Dylan Dog” a colori per Repubblica e L’Espresso, quelle del “Dylan Dog Magazine” e anche le cover dell’edizione croata della Libellus. Ha avuto l’onore di un artbook dedicato dalla SBE, subito dopo Giovanni Ticci.

Attualmente è al lavoro sulla nuova serie “Tex Willer”, che racconta le avventure del famoso ranger da giovane.

1993: Premio Albertarelli (ANAFI)
1995: Miglior disegnatore (ANAFI)
1997: Miglior disegnatore realistico (Fumo Di China)
2003: Miglior disegnatore (Cartoomics-if)
2003: Migliore storia realistica: Dylan Dog- “Il Numero Duecento” (Fumo Di China)
2004: Miglior disegnatore (ANAFI)
2006: Targa Grandi Autori (XXIII Mostra di Falconara)
2011: Premio U Giancu
2012: Grouchino D’Oro (Dylandogofili)
2015: Romics D’Oro
2019: Grouchino D’Oro


Bruno Brindisi

Ele nasce em 3 de junho de 1964 em Salerno, Itália, onde até agora ele vive e trabalha.

A estreia é em “Trumoon” nº 1, 1983, revista editada em particular por um grupo de amigos com a paixão comum pelas histórias em quadrinhos, a assim chamada “Scuola Salernitana”.

Tecnicamente ele é autodidata, não tendo seguido nenhum curso com direção artística. Primeira publicação “paga”: duas histórias breves para a editora Edizioni Cioè em novembro de 1986. É de 1988 a meada sobre os pocket “hard” da E. P. P., via estúdio On Mollo M de Francesco Coniglio, que depois se tornará edições ACME dando à luz uma série de títulos entre os cujos “Splatter”, “Torpedo” e “Mostri”.

Em 1989, os primeiros contatos com a editora Sergio Bonelli Editore, com várias provas para “Nick Raider”. Mas é em “Dylan Dog” que ele estreará, em novembro de 1990, com a história, de Tiziano Sclavi, “Il male”, nº 51.

Os primeiros anos 1990 veem ele hiperativo: sai em “l’Eternauta”, da editora Comic Art, uma minissérie em três episódios, “Bit Degeneration”, e ele realiza os primeiros episódios da série “Billiteri” e “Orazio Brown”, ambos de Peppe De Nardo, para “l’Intrepido” da editora Universo.

A sua superprodução “constringe” a editora Bonelli a confiar-lhe também o policiesco “Nick Raider”, que ele levará adiante em paralelo com “Dylan Dog” por qualquer ano.

A minissérie “Bit Degeneration” sai nos Estados Unidos da América nas páginas da revista “Heavy Metal” – maio de 1995, novembro de 1995 e maio de 1996. Em 1997, ele realiza as músicas-tema da adaptação da Radiotelevisione Italiana - RAI, em seis capítulos, de “Il conto Montecristo” (sic) de Ugo Gregoretti.

Em 2002, sai pela prestigiosa coleção “Tex Albo Gigante” – o assim chamado “Texone” – a história “I predatori del deserto”.

Sempre em 2002, os velhos amigos e concidadãos “Neri Per Caso” querem Brindisi para a capa e as ilustrações internas do disco deles.

Em novembro do mesmo ano, sai nos Estados Unidos da América a reedição de um seu “Dylan Dog” – “Zed” – pela editora Dark Horse. Em janeiro de 2004, ele faz a sua estreia na série regular “Tex”.

Ele é o autor do número 1 da minissérie de ficção científica “Brad Barron” – maio de 2005 -, textos de Tito Faraci, sempre para a editora Sergio Bonelli Editore.

No mesmo período, ele trabalhou no personagem Novikov, protagonista de dois livros em quadrinhos de ambientação histórica para uma das mais importantes editoras francesas, Les Humanoïdes Associés.

De 2007 a 2009, ele publicou ocasionalmente ilustrações e vinhetas para o jornal “La Gazzetta dello Sport”. Em agosto de 2011, ele inaugurou a nova coleção “Tex a colori” com história “E venne il giorno”.

Ele realizou o número do cinquentenário de “Diabolik”, de novembro de 2012, e no mês sucessivo, com o velho amigo De Nardo, o terceiro episódio da coleção bonelliana “Le Storie”.

Para “Dylan Dog” ele realizou também alguns álbuns especiais em cores, como o decenal, o número 200, o número duplo do vintenal e o número 250, assim como as capas da reedição de “Dylan Dog” em cores para os jornais “La Repubblica” e “L’Espresso”, aquelas de “Dylan Dog Magazine” e também as capas da edição croata da editora Libellus. Ele teve a honra de um artbook dedicado pela editora Sergio Bonelli Editore, logo após Giovanni Ticci.

Atualmente, ele está trabalhando na nova série “Tex Willer”, que conta as aventuras do famoso ranger quando jovem.

Prêmios

1993: Prêmio Albertarelli, Associazione Nazionale Amici del Fumetto e dell'illustrazione  - ANAFI
1995: Melhor desenhista, Associazione Nazionale Amici del Fumetto e dell'illustrazione  - ANAFI
1997: Melhor desenhista realístico, Fumo Di China
2003: Melhor desenhista, Cartoomics-if
2003: Melhor história realística, Dylan Dog “Il Numero Duecento”, Fumo Di China
2004: Melhor desenhista, Associazione Nazionale Amici del Fumetto e dell'illustrazione  - ANAFI
2006: Targa Grandi Autori, XXIII Mostra di Falconara
2011: Prêmio U Giancu
2012: Grouchino D’Oro - Dylandogofili
2015: Romics D’Oro
2019: Grouchino D’Oro

  

A série “Blueberry” foi criada por Jean-Michel Charlier e Jean Giraud
Blueberry © Jean-Michel Charlier / Jean Giraud – Dargaud Éditeur


Blueberry, il fratello francese di Tex.
Blueberry, o irmão francês de Tex.
Sergio Bonelli
Editor e roteirista


Io ringrazio a Bruno Brindisi per il disegno di Blueberry, il tenente più amato del West, per il blog Blueberry.

Eu agradeço a Bruno Brindisi pelo desenho de Blueberry, o tenente mais amado do Oeste, para o blogue Blueberry.

Afrânio Braga